周冬雨與易烊千璽，還好不是愛情

“陽光照進(jìn)枯井里，就知道了黑暗的溫柔?！薄獪厝鸢?/p>

《少年的你》，后勁很大，無論哪一方面。

最開始的震撼，來自電影本身。完全沒想到年輕導(dǎo)演曾國祥能把一個校園霸凌的故事，講得如此深刻。

電影并沒有直接去放大和特寫人性的惡，而是用了大量的細(xì)節(jié)描寫去還原事件背景、牽涉人物，以及千絲萬縷的情感關(guān)系。

比如原著小說里，少女陳念的母親在珠海打工，全篇只出現(xiàn)在電話中。而電影里增加了陳念母親的戲份，她因為搞微商欠債，債主每天上門騷擾，只好把女兒丟在家里，自己出門躲債。

陳念很早就開始獨自面對生活困苦，債主堵門的時候，她就關(guān)起門，拉上窗簾，躲到桌子下。但她還要佯裝平靜，安慰母親，“等我考去北京就好了，你可以在學(xué)校門口開小賣店，我把所有同學(xué)都帶來消費?！?/p>

不成器的家長，面目兇狠的債主，被迫早熟的生活，都使陳念不再信任成年人，迫切想要走出去。也這很好地解釋了為什么她被同學(xué)霸凌時寧愿默默忍耐，去找混混小北保護(hù)自己，也不愿意求助身邊的家長、老師和警官。也能解釋為什么她一心就只想“讀書，考試，上好學(xué)校”，把所有希望都賭在高考的獨木橋上，甚至不惜把小北送進(jìn)監(jiān)獄。

警官鄭易問陳念，你知道野生動物在死之前什么表情嗎？沒有表情。麻木，無動于衷，就像陳念這樣。

少年小北的身世也做了改動。小說里，他的父親是殺人犯，母親是站街女，從小就備受歧視譏諷。而電影并沒有交代小北父母的背景，只是由他自己的陳述，知道母親是愛他的，但也嫌棄他是個拖累。懂事的他，自己跑出來混社會。

這個改動很重要。如果一個人從未得到過愛與善意，那他長大后多半也是渾渾噩噩，只會更加自私與冷漠。小北一開始的底色就是善良的，曾被愛過也渴望愛，這才能解釋，為什么他那么在意“你是第一個問我疼不疼的人”，為什么他能毫無私心地保護(hù)著陳念，不計代價地為陳念頂罪。

不過，電影改得最好的一點還是，完全切除了愛情。

原著里，陳念雖然慘，但是個瑪麗蘇，混混小北、同學(xué)李想還有警官鄭義都不可自拔地喜歡她。小北的著名臺詞就是，“我喜歡一個人，想給她一個好的結(jié)局。”而電影里，把這些感情線，都隱去了。還好陳念與小北沒有談戀愛，不然，妥妥成為二流狗血青春片。

兩個人更像是黑暗之中的一段共生關(guān)系，但沒有《白夜行》里的互相利用，而是一種互為照應(yīng)的溫存。

作家黑塞在《德米安：彷徨少年時》里寫過這樣一個故事，少年辛克萊的成長過程充滿了困頓與迷茫，總是在光明與黑暗兩個世界之間游移。這時候，他的身邊出現(xiàn)了一個叫德米安的朋友，成為了他的人生導(dǎo)師

成年后，辛克萊在鏡中看到，那個指引他的人——德米安，長得與自己完全一樣。

小北，其實也更像是陳念在孤獨的想象中投射出來的一個朋友。電影里，陳念總是走在陽光下，而小北戴著帽子，把頭低下，走在黑暗里。他，就如同她的影子一般，默默陪伴著她。

電影里，陳念的困窘，悲傷，無助，都是那么真實。但小北的正直，溫柔，與善解人意，更像是一種理想的寄托。

監(jiān)制許月珍都感嘆，“可惜我的朋友不是陳念，她沒有碰上小北，小北是我心里的天使，一個受過苦難的天使。”天使，在現(xiàn)實中，是不存在的。你要是真在重慶街頭遇到混混打架，大概率是Gai哥這樣的，雪碧澆頭，張口就是媽x批。

電影里，小北和陳念有兩次吻戲，兩次都吻得特別痛苦。那是兩條在岸上被暴曬快要干涸的魚，拼命地張開嘴巴，把身上擠出來的最后一滴水，喂給對方。

相濡以沫的內(nèi)里，是相忘于江湖的決心。

這里還是要感嘆，周冬雨和易烊千璽選得是真好啊。他倆身上都有一種與周圍格格不入的孤獨氣質(zhì)。很多鏡頭特寫直接懟到臉上，也依然讓人感覺疏離和純凈。

審訊室里，陳念與小北兩張流著淚的笑臉，在玻璃上重疊了，他們仿佛從來都是一個人。不同只是，陳念是小北的未來，而小北是陳念的過去。

其實電影在這里就可以結(jié)束了。當(dāng)你長大了，走出去了，那個陪你長大的朋友也就消失了。

這也是《少年的你》比《悲傷逆流成河》更為高明的地方。解決校園霸凌最關(guān)鍵的，不是靠不停戀愛出軌墮胎最后自我了結(jié)，而是如何去克服成長過程中那種莫大的孤獨與無助。

鄭易告訴陳念，“成長就像是跳水，河里會有石頭和蚌殼，都可能會傷到你，但你還是要往下跳?！泵總€人似乎都是十八歲一夜成年，但誰知道少年在跳之前那一刻的恐懼和困惑？他們要用什么來跨越少年時代和成人世界的巨大鴻溝？

“少年跟成年人世界的一個對抗”，是電影里藏得更深沉也更有意義的母題。

可惜啊，《少年的你》差一點就可以追上《我不是藥神》，成為具有社會現(xiàn)實意義的國產(chǎn)佳片。但電影差的那一點，恰恰也是最致命的一點。

《我不是藥神》是根據(jù)社會新聞改編而來的原創(chuàng)劇本，經(jīng)過導(dǎo)演文牧野和兩個編劇的重重推敲和把關(guān)，沒有什么巨大的漏洞。而《少年的你》劇本改編自玖月晞的網(wǎng)文《少年的你，如此美麗》。玖月晞此前是晉江有名的融梗天后，這部網(wǎng)文出版后也一直被詬病“融梗抄襲《白夜行》和《嫌疑犯X的獻(xiàn)身》”。

雖然電影已經(jīng)刪減了很多雷同的情節(jié)，做了大量修改，與原著高明了許多，但隨著豆瓣評分和票房的走高，依然引起了巨大的爭議。

玖月晞原著到底有沒有“融梗和抄襲”，這個要交給專業(yè)人士來判斷，普通人不該妄下結(jié)論，更不應(yīng)該把“融梗和抄襲”的罵名延展到觀眾和演員身上。即便真的是“融梗和抄襲”，那負(fù)有主要責(zé)任的依次是原著作者、出版社以及制片人。電影本身，也是受害者。

要說遺憾，那只能說，珍惜羽毛的導(dǎo)演，其實應(yīng)該避開這樣明顯有隱患的原著。一旦“融梗抄襲”成為實錘，這部電影再好，也有殘缺。

這也不是曾國祥一個人的問題?；仡櫼幌逻@兩年紅火的電影和電視，就會發(fā)現(xiàn)絕大多數(shù)都是從網(wǎng)文改編而來，還有一小半兒是孜孜不倦地翻拍。這樣鋌而走險改編網(wǎng)文的背后，也透露出了好故事的匱乏。

陳凱歌張藝謀馮小剛姜文拍電影的時候，文學(xué)氛圍還很濃厚。那時候電影改編的，基本都是文學(xué)著作。從莫言、余華，到嚴(yán)歌苓、李碧華、王安憶，再到王朔、劉震云，無一不是優(yōu)秀的小說作家。

那時候的知名編劇，還有一定地位，文學(xué)底子也厚，鄒靜之啊王斌啊蘆葦啊述平啊，都是能寫又能編的筆桿子。蘆葦改編《霸王別姬》的時候，對陳凱歌的第一要求就是，“你不能干涉我”。

到了第六代導(dǎo)演拍電影的時候，就有點吃力了。賈樟柯靠自己寫劇本，管虎愛自己當(dāng)編劇，婁燁抱緊了梅峰，后繼恐怕都無人。

現(xiàn)在國內(nèi)優(yōu)秀的青年小說家，掰著手指頭都能數(shù)過來，能夠改編成影視的作品就更寥寥無幾。幫王家衛(wèi)編過《一代宗師》的徐浩峰，干脆自己寫本子自己當(dāng)導(dǎo)演自己當(dāng)編劇。

專職的編劇也不受重視，每一方演員都可以要求改劇本，姜文一氣用六七個編劇，故事也大不如前。有才華的年輕人不是寫網(wǎng)文就是寫公眾號去了，北京電影學(xué)院科班畢業(yè)的文學(xué)編劇，都在賣貨。

曾國祥一直對少年成長的現(xiàn)實題材很感興趣，但能支撐他的過硬作品并不多。市面上的青春小說除了安妮寶貝郭敬明饒雪漫，大概也就只剩下網(wǎng)文了。

改編網(wǎng)文是一條捷徑，可以將ip累積的書粉流量直接變現(xiàn)，也是一招險棋，因為網(wǎng)文的獨創(chuàng)性、文學(xué)性和藝術(shù)性，終歸是有局限的。

眼看《少年的你》落入這樣的窠臼，有些可惜，也有些無奈。

明明討論的重點應(yīng)該是電影和演員本身，現(xiàn)在全被“融梗和抄襲”帶偏了。曾國祥好不容易拍出了一部超越前作的優(yōu)秀電影，周冬雨好不容易用演技證明了拿過的獎，易烊千璽好不容易聽到“你是演員”的肯定，這些努力，現(xiàn)在都被“融梗”的聲音淹沒了。這聲音里多少是懷著私心的打壓，多少是真正正義的伸張，已經(jīng)很難分清。

現(xiàn)實恰好是電影的反面，大家寧愿共沉淪，也不愿意真的有人走出怪圈。